作为国家级非物质文化遗产项目，扬州弹词是扬州文化的重要内容和主要载体之一。关注“扬州非遗”，一起了解一下扬州弹词的传承故事。

非遗人物：沈志凤 国家一级演员 国家级非物质文化遗产项目扬州弹词省级代表性传承人

上午九点，扬州文化艺术学校曲艺班的课堂里，学生们正目不转睛的看着一对师徒的表演。台上年长的叫沈志凤，国家级非物质文化遗产项目扬州弹词代表性传承人，边上是她的徒弟刘孖君，扬州曲艺研究所青年弹词演员。沈志凤手持三弦端坐台上，书中人物她信手拈来，言行举止惟妙惟肖。

扬州弹词，原名弦词，是一种以扬州方言为基础的弹词系统曲种。扬州弹词表演分单档、双档、多档等几种形式。单档为一人表演，双档为两人表演，多档为三至四人表演。双档表演时，演员分坐书台左右，相互配合，以不同人物的口吻、声调对话。所用乐器分别为三弦和琵琶。扬州弹词的说表多采用扬州方言，因此，在起角色时也常常用外地“码头话”，以此来区别和刻画人物。

沈志凤今年73岁，和弹词打交道已经半个多世纪了。沈志凤告诉记者，小时候家住书场旁边，经常利用课余时间去书场听书，三国、水浒、七侠五义都听过，自己也对扬州评话非常感兴趣。

17岁那年，扬州曲艺团招收学员，酷爱扬州评话的沈志凤报了名并顺利通过考试，被分到了弹词班。回忆起练习琵琶的日子，沈志凤说，那时候非常辛苦，冬天要坐在西北风的风口上练，手冻僵了练到暖和了，这个才是见功夫。通过努力，学习弹词半年不到，沈志凤就有了登台演出的机会。

扬州弹词素有“张氏四宝”，《双金锭》、《珍珠塔》、《刁刘氏》、《玉蜻蜓》都是百听不厌的经典。近些年，又多了一部《啼笑因缘》，这是沈志凤移植改编苏州评弹而来。当年，沈志凤在广播上听到了上海评弹大家蒋云仙表演的一段《啼笑因缘》，书中故事曲折动人，人物性格鲜明，让她认定这是一部难得的好书。为了学会说这本好书，沈志凤让爱人每天守在收音机前，录下大半部苏州话版的《啼笑因缘》。沈志凤把录音听了一遍又一遍，听懂了再一字一句地写下来。

每次在书场，沈志凤表演完自己的书目后，都要附送一段《啼笑因缘》。演罢，台下常常叫好声一片。有一次，上海文联的一位同志问她，《啼笑因缘》是跟谁学的？沈志凤说自己是跟着广播里蒋云仙的表演自学的。这位同志听了后深感佩服，表示要替沈志凤引荐蒋云仙认识一下。在上海文联的引荐下，沈志凤结识了蒋云仙，蒋云仙不仅收她为徒，还传了她整部的《啼笑因缘》。沈志凤说，本来家里的书20天左右就能说完了，有了蒋老师的整部《啼笑因缘》，可以说上两个月。而且自从说了《啼笑因缘》，她感觉自己在艺术上也有了提高，因为这本书人物丰富，没有程式化的内容。

如今，古稀之年的沈志凤依旧在为扬州弹词的传承发挥余热。课堂上，她时常和学生分享一些表演细节。37岁的刘孖君静静地站在讲台上，目光所至，台下一张张青涩的面孔都是自己18岁时的样子。刘孖君说，现在曲艺班有24个学生，前景还是不错的，自己进校的时候，班上只有8个人。刘孖君生在曲艺世家，从小就接受艺术的熏陶，二十岁不到就成为了一名弹词演员，一直渴望在更高的曲艺舞台上证明自己，为此找到了沈志凤。她想学习《啼笑因缘》里的《误入师长府》， 沈志凤非常支持，不仅帮助她收集资料、碟片，还融入一些新的内容，形成特色。

2008年，凭借着这段《误入师长府》，刘孖君在第五届中国曲艺牡丹奖评选中荣获新人奖，弹词事业迈上一个新的平台。刘孖君评价自己是一名合格的弹词演员，但是要想成为名家、大家，还有很长很长的一段路走。演出的同时，刘孖君还给扬州艺术学校曲艺班的学生们上课，她把自己对弹词的理解融入到了教学中。刘孖君认为，女生唱弹词，最重要的一个字就是美，形体美、表情美、造型美缺一不可。

弹词不仅能展示女性的柔美，男性同样也能出彩。今年27岁的王智超，毕业于扬州艺术学校，师承扬州弹词名家李仁珍，他在弹词传承的道路上有一些另类的创新。王智超告诉记者，自己喜欢魔术，他尝试着把魔术融入弹词中。比如贾宝玉出场的时候，手里什么都没有，然后突然变出一把扇子，再和林黛玉说话。

今年秋季，他表演的《红楼梦·宝黛释嫌》荣获了巴黎中国曲艺节“卢浮”银奖。在坚守传统和追求创新的道路上，一代代扬州弹词人没有停下脚步，他们正在让这门传统曲艺焕发新的生机。沈志凤认为，不管先天的条件是好还是差，只要自己用心奋斗，总能取得成绩。

来源丨扬州广电“扬帆”手机频道

编辑丨王嘉楠、朱蒋慧